Di UX-Republic, kami percaya bahawa kreativiti, reka bentuk, kecerdasan hubungan manusia/objek jelas terdapat pada aplikasi, tapak web.
Tetapi kami yakin bahawa inspirasi boleh didapati di setiap sudut jalan: pada papan tanda, objek harian atau bangunan.
Kami juga sangat sensitif terhadap seni yang tidak digunakan pada masalah pelanggan, kerana ia adalah elektron bebas yang akan meneroka laluan yang masih tidak diketahui. Itulah sebabnya setiap bulan kami melawat semasa UX-DAYS kami pameran seni bina, seni Brut, budaya pop, reka bentuk objek, tipografi….
Untuk meneruskan pendekatan ini, kami telah mencipta koleksi pereka/artis hebat ini yang memberi inspirasi kepada kami setiap hari dalam isu pelanggan kami.

Ron Arad, pereka, arkitek dan artis

> Siapa yang tidak pernah bermimpi untuk memiliki objek unik di rumah?

Ron Arad ialah seorang pereka London, dilahirkan di Tel Aviv pada tahun 1951. Ron Arad belajar di Akademi Seni Jerusalem, kemudian di Sekolah Seni Bina Persatuan Senibina, di London. Dia mula diiktiraf pada tahun 1980-an, dan pada tahun 1981 mengasaskan studio pertamanya, One Off Ltd, dengan Caroline Thormann. Mereka kemudiannya memulakan pengeluaran artisanal perabot asli, yang kebanyakannya dibuat dalam keluli lembaran yang dikimpal. Dia menganggap reka bentuk sebagai seni dalam haknya sendiri.

• 1981: Beliau mengasaskan studio pertamanya One Off Ltd dengan Caroline Thormann.
  
• 2008: dia mereka bentuk Muzium Bauhaus di Tel-Aviv.
• 2010: dia juga mereka bentuk Muzium Reka Bentuk Holon.

> Ciptaan dalam semua bentuk

Pada masa yang sama, Ron Arad terus mencipta untuk industri dengan bekerjasama dengan penerbit utama (Vitra, Fiam, Kartell, dll.) danmemadamkan sempadan antara seni dan reka bentuk, ia bertujuan untuk mengelirukan pengguna dengan memperkenalkan ketidakpastian tentang penggunaan objek.  Bentuk ciptaannya yang tidak boleh dibaca, yang lebih kelihatan seperti arca, mendorong pengguna untuk "menghadapi" mereka untuk mengubahnya menjadi perabot.
Tidak berminat dalam pengeluaran besar-besaran, Ron Arad pada dasarnya menghasilkan objek unik, yang mengehadkan diri mereka kepada sebarang tujuan utilitarian. Ukiran perabot yang dihasilkan dalam siri terhad ini dijual pada harga yang terlalu tinggi. Sebahagian daripada kepingan studio ini menjadi produk perindustrian (ini terutama berlaku untuk rak Bookwormnya, yang asalnya diperbuat daripada keluli dan kemudian diperbuat daripada plastik oleh Kartell.) 
Beliau juga telah bekerja sebagai arkitek dan pelukis untuk hampir tiga puluh tempat. Pada tahun 2008, beliau mereka bentuk Muzium Bauhaus di Tel Aviv. Dia juga mereka bentuk (dengan Bruno Asa) Muzium Reka Bentuk Holon. Dirasmikan pada tahun 2010, yang terakhir adalah muzium Israel pertama yang didedikasikan untuk reka bentuk. 

> Seorang artis yang lengkap

Potongan ini dipanggil "sekali sahaja" kerana ia adalah karya unik: Ron Arad sangat mementingkan watak unik atau terhad karyanya. (One Off juga merupakan nama syarikat pertamanya.) Dia menggunakan teknologi dan bahan dengan modaliti dan bentuk baharu sepenuhnya. Manipulasi, transformasi dan eksperimen adalah kata kunci dalam semangat ciptaannya. 

1981, kerusi berlengan The Rover 

1993, rak Ulat Buku yang kini diperbuat daripada plastik

1999, Kerusi Tom Vac

Potongan lain yang telah menyumbang kepada kemasyhurannya ialah "Big Easy" (1988/89), "Little Heavy" (1991), dan, pada tahun 2000, kerusi "Victoria & Albert". Terima kasih kepada pilihan bahan, mutu kerja, teknik pembuatan dan bentuk yang luar biasa, Ron Arad telah memantapkan dirinya dalam landskap perabot, serta hartanah.

> Pengaruh

Dia mencipta kepingan yang tidak seimbang, dengan estetik yang kadangkala mengganggu dan tidak selalu berfungsi. Dia menggoncang kod reka bentuk biasa untuk membayangkan cara lain untuk melihat sesuatu: Dia juga membaptiskan "Tiada Disiplin" retrospektifnya kerana karyanya bukan seni bina, bukan reka bentuk, mahupun seni. . Ketiga-tiganya sekali gus. Melalui karyanya, dia menyatakan kebebasan bersuara. Lebih-lebih lagi, Ron Arad berusaha keras dalam percubaan. Dia tertanya-tanya tentang kesan reka bentuk dalam masyarakat dengan tertanya-tanya bagaimana untuk mencipta semula perabot melalui prisma yang kurang teknikal. Apabila kita melihat karya-karya mentah beliau dari awal hidupnya sehingga hari ini, kita menyedari bahawa ia adalah cerminan masyarakat, dalam pergerakan dan inovasi yang berterusan.

“Reka bentuk yang paling menggembirakan saya ialah reka bentuk yang belum saya lihat lagi.”

Lisa Grandclement, UX-Aktivis @UXRepublic