Il gioco da tavolo è un'esperienza sociale complessa caratterizzata da due livelli di interazione: l'interazione tra i giocatori stessi (generando ad esempio discussioni sulle strategie), ma anche l'interazione mediata da artefatti fisici che rappresentano informazioni e avviano azioni (ad esempio tirare un dado, disegnare una carta, avanzare su una tavola, ecc.). 

Johan Huizinga, nel 1938, definì il gioco come "un'azione o un'attività volontaria, compiuta entro determinati limiti di tempo e di luogo, secondo una regola liberamente acconsentita, ma del tutto imperiosa, dotata di un fine in sé, accompagnata da un sentimento di tensione e gioia, e la consapevolezza di essere altro rispetto alla quotidianità”. E il giocatore si stacca dalla sua realtà quando partecipa a un gioco, è immerso nell'esperienza ludica; il che potrebbe spiegare i lunghi giochi di Monopoli che ho potuto giocare con la mia famiglia e i miei amici.

Possiamo concludere che il gioco da tavolo è un mezzo immersivo. Detto questo, come non pensare all'esperienza utente vissuta in una situazione di gioco da tavolo?

Come dicevo, il mio intervento è stato “molto tempo fa” e da allora la mia pratica si è un po' evoluta ei miei interventi hanno toccato altri campi, altrettanto interessanti, ma molto distanti.
Poi sono tornato sull'argomento ma, soprattutto, ho contattato Emmanuelle Marevery (Science Consumer Maganer/UX @Amodée) e Tom Fromantin (Market & UX Researcher @Asmodée) per parlarci (meglio di me) di UX in board game design.

Nonostante abbia dato alcune definizioni "scientifiche" del gioco da tavolo, ho voluto conoscerne la definizione (senza dar loro il tempo di pensare e senza andare a vedere le definizioni che si fanno oggi 😉).

Per Emmanuelle, i giochi da tavolo sono attività divertenti e di auto-aiuto che ti permettono di trascorrere del tempo di qualità con amici e parenti. 

Per gli ignoranti come me, ecco una definizione di autotelico: che si intraprende senza altro scopo che se stesso, parlando di un'attività.
Per Tom è difficile dare una definizione univoca vista la varietà di tipologie di giochi da tavolo che esistono e lui ha preferito darci lo scopo di questo tipo di giochi, secondo lui permettono di creare un collegamento, per scoprirne meglio gli altri. e se stessi utilizzando varie abilità o abilità personali (ragionamento, logica, cultura generale, umorismo, facilità sociale, ecc.) a seconda del tipo di gioco a cui stai giocando.

In particolare, intervengono a monte ea valle del Game Design; un po' meno durante il Game Design “perché i designer sono autonomi”. 

A monte del Game Design, la ricerca degli utenti può concentrarsi sullo studio delle tendenze del tempo libero come i giochi da tavolo, le aspettative dei giocatori o anche sui modi per migliorare una versione esistente di un gioco diversi anni prima del rilascio di una nuova versione.

Possono intervenire su aspetti del Game Design, dove verificheranno se gli utenti comprendono facilmente le meccaniche di gioco e se la complessità non è ripugnante; o sugli aspetti ergonomici, dove può essere richiesto, ad esempio, di verificare se il regolamento di un gioco viene letto e appreso facilmente dai giocatori.

Dal lato del metodo, svolgono ricerche sugli utenti conducendo studi per raccogliere dati quantitativi e/o qualitativi, con un pizzico di biometria e scienza dei dati.

I dati raccolti più spesso provengono da questionari, interviste o text mining.

Emmanuelle mi ha anche spiegato che sviluppano i propri metodi. Ad esempio, hanno hanno sviluppato una griglia di audit di esperti per convalidare i manuali dei giochi da tavolo o hanno sfruttato le linee guida tratte dall'apprendimento dai test degli utenti.

Nel contesto dei giochi da tavolo, utilizzando queste cosiddette metodologie UX e collaborando con un analista di dati, possono integrare le competenze dei game designer con nozioni di psicologia ed ergonomia tramite il feedback degli utenti. Ciò consente loro di verificare durante la progettazione (e anche dopo il rilascio del gioco) che l'esperienza di gioco prevista dallo studio creativo sia la migliore possibile per gli utenti.

Si tratta di workshop per la progettazione della Brand Bible (elementi visivi e consistenza) dei propri giochi, il chiarimento delle intenzioni creative, la descrizione del gioco o anche la produzione di loghi, colorama (carta dei colori del brand), pattern (grafica pattern) o confezionamento prima di testarli con gli utenti.

Per svolgere le loro missioni, adottano una visione sistemica dei loro giochi realizzando  studi sul tipo di brand tracker, text mining su recensioni, test di simulazione, co-design su giochi da tavolo su Nintendo, test di unboxing di giochi.

Per il momento, Emmanuelle ha osservato più di 1000 persone durante i loro giochi, sollecitato quasi 25 persone per i suoi test e studi e ha studiato milioni di opinioni! 

"Grazie estrazione di testo!" Emanuele Marevery